탄탄 아트 매거진

1. 현대미술의 변화와 다원화된 예술 세계21세기 현대미술은 과거 어느 때보다도 다양한 형식과 개념을 포용하며 변화하고 있다. 기술의 발전과 사회·문화적 변화가 맞물리면서 미술의 경계는 더욱 확장되었으며, 예술의 형식뿐만 아니라 예술이 다루는 주제 또한 급격하게 진화하고 있다.전통적인 회화나 조각뿐만 아니라 디지털 아트, 인공지능(AI) 아트, NFT 미술, 가상현실(VR)·증강현실(AR) 기반 예술 등 다양한 기술이 결합된 작품들이 등장하며, 예술가들은 새로운 매체를 활용해 더욱 실험적인 작품을 창조하고 있다. 또한, 사회적 이슈나 정치적 메시지를 담은 작품들이 주목받으면서, 현대미술은 단순한 미적 표현을 넘어 사회적 참여와 비판의 역할을 강화하고 있다. 2. 21세기 현대미술의 주요 흐름디지털 아트와..

1. NFT와 블록체인 기술이 미술계에 미친 영향NFT(Non-Fungible Token, 대체 불가능한 토큰)는 블록체인 기술을 기반으로 한 디지털 자산으로, 예술 작품, 음악, 영상 등 다양한 콘텐츠의 소유권을 증명할 수 있도록 해준다. 기존의 디지털 아트는 복제와 무단 사용이 용이하여 소유권을 명확히 규정하기 어려웠지만, NFT 기술을 활용하면 특정 작품의 원본성과 소유권을 블록체인에 기록할 수 있다.NFT의 등장은 미술 시장에도 큰 변화를 가져왔다. 전통적인 미술 시장에서는 갤러리나 경매사를 통해 작품이 거래되었지만, NFT 기반의 디지털 미술은 인터넷을 통해 직접 거래가 가능해지면서 아티스트들이 보다 자유롭게 작품을 판매하고 수익을 창출할 수 있게 되었다. 2. NFT 미술의 주요 특징소유권과 ..

1. 디지털 아트의 등장과 발전디지털 아트(Digital Art)는 컴퓨터와 디지털 기술을 이용해 제작되는 예술 형태로, 20세기 후반부터 본격적으로 발전하기 시작했다. 초기에는 픽셀 아트와 같은 단순한 컴퓨터 그래픽 형태로 존재했지만, 컴퓨터 성능이 향상되고 소프트웨어 기술이 발전하면서 더욱 정교하고 다양한 방식으로 표현될 수 있게 되었다.1990년대 이후 포토샵(Photoshop)과 일러스트레이터(Illustrator) 같은 그래픽 소프트웨어가 대중화되면서 디지털 아트는 본격적인 미술 장르로 자리 잡았으며, 2000년대 들어 3D 그래픽, 인터랙티브 아트, 인공지능(AI) 아트 등으로 영역을 확장하며 현대 미술에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 2. 디지털 아트의 주요 특징기술과 예술의 결합디지털 아..

1. 스트릿 아트와 그래피티의 탄생스트릿 아트(Street Art)와 그래피티(Graffiti)는 도시 공간을 캔버스로 활용하는 예술 형태로, 20세기 후반부터 전 세계적으로 확산되기 시작했다. 그래피티는 주로 불법적인 벽화나 낙서에서 출발했으며, 1970년대 미국 뉴욕과 필라델피아에서 힙합 문화와 함께 발전하였다. 초기 그래피티 아티스트들은 자신의 이름이나 별명을 거리의 벽과 기차에 남기면서 정체성을 표현하고, 도시 공간에서 자신의 존재를 드러내는 방식으로 활용했다.한편, 스트릿 아트는 그래피티보다 더 폭넓은 개념으로, 회화, 스텐실, 포스터, 설치미술 등을 포함하는 공공 예술의 한 형태로 발전했다. 이는 단순한 낙서를 넘어 사회적 메시지를 전달하고, 공공 공간을 예술적으로 변화시키는 역할을 하였다. ..